重大来袭“电娱互动万能辅助器-调好牌几率”果然有挂”其实有挂

【央视新闻客户端】;
2025年07月09日 01时31分28秒

中新社杭州7月8日电(曹丹)“相无古今——石窟艺术超感沉浸体验”8日在浙江杭州开幕。“壁画上的飞天衣袂飘飘，我甚至能感受到颜料剥落的质感！”在这场由“实物+数字沉浸体验”组成的数字盛宴上，来自内蒙古的游客张琳戴着VR设备，双手不自觉地向前触摸。

犍陀罗艺术的希腊式造像、敦煌莫高窟的九色鹿、融入巴蜀地区风格的大足石刻……在“妙数飞天”AI数字人引导下，观众可以了解石窟艺术自西向东传入中国、不断演变发展的过程。展览通过3D打印、XR(扩展现实)、VR(虚拟现实)、MR(混合现实)等技术，生动再现了七大石窟的艺术精华。

“基于原有石窟空间和造像、壁画的特点，我们进行了数字艺术再创作，让观众能够更直观地了解石窟艺术中国化的脉络。”展览执行策展人姜峭峰介绍。

以克孜尔石窟为例，观众不仅能在VR漫游里“走进”第38窟数字复原窟，还能在MR场景中，亲手从菱格画阵列里“抓取”一个个经典画面，近距离观摩千年前的龟兹石窟艺术之美。

VR观展已日渐成为中国文博领域标配。数字技术的赋能，不仅突破了物理时空的限制，实现文物展示的多维延展，同时满足了观众对沉浸式、互动化体验的需求，推动观展模式从“单向观看”向“多维参与”的范式转变。

在浙江良渚古城遗址公园，“良渚VR大空间·神纹之约”沉浸式体验项目让观众化身为五千年前的“时间旅人”，与良渚先民一起参与祭祀仪式、直面洪水危机。在四川广汉三星堆博物馆，佩戴VR眼镜的观众可以在虚拟考古专家的引导下，“走进”遗址发掘现场，亲身体验文物发掘过程。

在浙江大学艺术与考古学院教授张颖岚看来，应用VR、MR等数字技术，能让历史遗迹、文化瑰宝重获“新生”，但也要平衡生动性与严谨性，实现技术与文化的良性互动。(完)

《花千骨》电影版在2024年初上映时票房表现不佳，与预期相差甚远。同样，口碑极佳的电视剧《爱很美味》改编成电影后也遭遇票房滑铁卢。而《想见你》和《一闪一闪亮星星》这两部电影收获了颇丰的票房，但其IP口碑却出现下滑，观众的期待值也降低。

在剧集改编电影的市场现象中，往往难以在商业和口碑上取得双丰收。然而，尽管困难重重，依然有许多热门剧集选择走上改编电影的道路。为什么爆款剧集改编的电影难以获得成功？这其中蕴含着怎样的商业逻辑呢？

首先，与传统的影视公司购买IP后分别开发电影和电视剧的方式不同，现在的剧集改编电影大多是由原班人马在剧集热度之后打造的作品，旨在延续IP的热度和弥补剧集的遗憾。这些作品往往具有浓郁的粉丝服务性质。

例如，《一闪一闪亮星星》的主创在一次对话中透露，他们在拍摄电视剧时并未考虑之后要拍摄电影。但由于剧集结局留有悬念，许多观众希望看到主角的后续故事，因此电影版应运而生。《家有儿女》的制片人也表示，由于观众对该剧的热爱，他们决定重拍电影版以满足观众的情感需求。而制作《爱很美味》剧集和电影版的导演更是坦言，由于难以割舍角色的故事，他们在创作第二季剧本时也决定先拍摄一个过渡的电影版。

剧集改编的电影不能简单地换一套班底来拍摄相同的故事，而是需要尽量使用同一套班底创作新的故事。目前，国内的剧集改编电影通常会在延续原剧人设的基础上，讲述作品续集、番外或平行时空的故事。

例如，《想见你》电影版在延续剧集结尾的基础上，通过穿越模式让角色有了新的爱情机会，甚至制造了粉丝们热切期待的角色同框情节。然而，虽然满足了粉丝的发糖需求，但许多角色却沦为工具人，失去了成长感与宿命感，也丧失了剧集最珍贵的社会议题探讨。因此，这部电影也被称为一部103分钟的彩蛋。

再如，《爱很美味》电影版直接延续了剧集内容，讲述了三姐妹的故事，涵盖了爱情和美食两大元素，其叙事风格和手法也沿用了剧集的模式。导演在媒体对话中提到，拍摄电影需要思考观众为何花两个小时看一个故事。因此，他在电影中加入了自己生活中的感受，希望观众能感受到创作者的表达。虽然电影口碑接近剧集，但最终票房并不理想。

对于《花千骨》的电影版，制片人在构思时考虑给观众带来新的体验。一对广西女孩在广西拍摄期间给了创作团队灵感，他们将电影主题定为“女性的蜕变与成长”，并增加了剧集中没有的悬疑线。然而，《花千骨》剧集的魅力不仅在于个人叙事，更在于群像叙事。角色在爱情与责任、成长与取舍之间的思考是该剧的核心。然而，电影以“三倍速”推进剧情的方式牺牲了群像叙事，也难以展现个人成长线。

总而言之，剧集改编的电影在商业和口碑上的双丰收困难重重。对于这种现象，中国电影评论学会秘书长表示，成功的剧集改编电影需要思考观众的需求和作品延续的方式，不能简单地复制剧集的内容。同时，观众对于剧集的期待与口碑也会对电影评价产生影响。改编电影的成功要考虑到粉丝服务性质和剧集中独特的叙事方式，以及观众对于角色和故事情感的投入。返回搜狐，查看更多